《嫦娥奔月》是一部曾登陆国家大剧院的经典剧目，也是一部经典的扬州木偶剧。
据了解，扬州有木偶之乡的称誉，木偶技艺源远流长，有文字可考的历史，可追溯至唐代、清朝中期。扬州杖头木偶是国家级非物质文化遗产，与提线木偶、布袋木偶齐名，以“刚柔并济”“细腻传神”而著称，经典剧目更是数不胜数。《嫦娥奔月》的上演也将让小朋友更了解扬州木偶剧，了解非遗文化。创新的传统文化形式，先进的全息投影技术，浪漫的古典感人故事，将带领小朋友们走入一个震撼的现代化舞台，感受深层次的民族大爱精神。
全息投影，3D效果
木偶剧《嫦娥奔月》是中国首部采用全息投影的木偶剧，舞台上呈现出三个层次，其中最前面的和最后面的布景皆由全息投影所呈现。
另外，舞台上采用了多种灯光，在这些灯光的作用下，整个布景所呈现出来的色调非常饱满。
全息投影技术（front-projected holographic display）也称虚拟成像技术，是利用干涉和衍射原理记录并再现物体真实的三维图像的技术。全息投影技术不仅可以产生立体的空中幻象，还可以使幻象与表演者产生互动，一起完成表演，产生令人震撼的演出效果。
造型别致，精益求精
此次的木偶服装制作可谓是煞费苦心。六十多套服装在细节上真的是精益求精，呈现出来的效果很有西方动漫的感觉。
生动有趣，性格到位
演员们提着木偶轮番登场，伴随着音乐和对白，演员举着各自的木偶，进行不同的肢体表演，木偶面部没有表情，所以在艺术表现方面，必须通过肢体来展现，正因如此，木偶的一些肢体动作幅度会比较大，以求展现人物的性格。
互动+皮影+爵士，超炫酷
除了保留传统元素，运用现代科技，新版《嫦娥奔月》可谓融入众多元素，又相得益彰。剧中，十只由真人扮演的金乌走向台前，与观众零距离接触。在嫦娥陪伴后羿踏上寻觅西王母、解救大地之路时，则加入了皮影戏元素，光与影的完美演绎，将一路上的艰辛展现无疑。而音乐中加入了爵士乐轻快明朗，让人不由得随着音乐摇摆。回到木偶这一舞台的核心，演员扎实的功底和出色的演出，让人惊叹。
故事新编，更多精彩
传说上古时期，世间有十个太阳，他们燃烧万物，给人类带来巨大的灾难。在众人的期盼中，嫦娥陪伴英雄后羿，踏上寻觅西王母、解救大地之路。他们历经艰苦，终于在西王母处，受赐神弓神箭。面对太阳们的狂傲挑衅，后羿射杀九日，仅剩的太阳躲入东海不出。大地陷入严寒。
众人祈神得知，唯有将最宝贵之物：个人的生命，献祭神灵，才能换回太阳。为了后羿、为了乡邻、为了众生，嫦娥毅然投入火焰。太阳重生，而嫦娥也在火中涅槃飞腾。她牵挂后羿，不肯远去，遂奔入月宫，从此千年万年、生生世世，凝望着她深爱的人间。
传统非遗，焕发新活力
震撼、精美、剧情紧凑……成为观众一致的观赏体验。结尾处，化身为仙子的嫦娥，从剧院观众席飞向舞台，小朋友赞叹：“哇，嫦娥仙子，好美啊！”
观众感言：早就领略过全息投影技术的魅力，但完全想象不到传统木偶剧与现代科技可以碰撞出如此的火花，这是传统木偶剧的一次大胆尝试和创新，很震撼，也期待能有更多这样精彩的剧目，让传统非遗在保留原有特色的基础上，焕发新活力。
该剧目作为第一届“应用戏剧节”系列演出，除了有生动有趣的剧目演出外，我们还会安排线下活动，让有近距离接触剧组演员，或近距离接触艺术的机会。
