近年来，国内一些重要艺术机构对新媒体领域有所关注，举办了相关的展览研讨活动，在过去几年，国内的新媒体艺术领域也分外热闹，诸如新媒体艺术双年展、三年展、艺术节等接连举办，而近两年来，新媒体艺术的展览更是陡然升温。
＂新媒体艺术“New Media Art”是指那些侧重利用现代科技和新媒体形式表现主题的艺术作品，很多都是以跨界、多手法来呈现。上世纪60到90年代，彼时的新媒体艺术侧重于摄影摄像的形式；进入2000年后，随着计算机技术、虚拟现实技术以及互联网的普及，新媒体艺术的主体逐渐转向为以计算机和网络技术为主要表现方式。2008年，中国美术馆引进了“合成时代”国际新媒体艺术展，并宣布将“新媒体艺术三年展”纳入制度建设的轨道。＂
艺术本身在社会大众生活中是一个相对小众的概念，但当下科技迅猛发展，改变了大众的生活，不仅在很多领域产生了深刻的影响，也很大程度上放大了艺术的魅力和对大众的影响力。
艺术机构、艺术家和观众都是人，新科技对于人类带来的挑战和发展空间，就个体的人来说是一致的。尤其对于艺术这个本来就是“低科技”的行业，会带来新知识的学习、新技术的训练、新思维的突破。对于艺术机构而言，科技元素的加入可以让展览得以更好地呈现，配合相关收藏、艺术研究的创新工作，还可以与观众互动。
近几年明基工程投影机以其优秀的性能成功打造了一系列新媒体艺术展览，如：深海之光、徐冰展等，得到众多客户优良反馈。近期，明基又助某新媒体艺术展助打造沉浸式体验，下面我们来一体了解一下吧：
《觅象》
思考当前社会结构转型以及科技发展带来的影响，面对当下整个人类意识行为以及精神性的诉求，我们用一个仪式感强烈的、取材自中国传统漆画的沉浸式音画互动空间来引导人们进入一个自发性冥想的体验，让观众在感受到画面中写意山水线条流动之中去体验能量本身，唤醒内在感知力与对生命本身的敏感，为观者传达一种精神的启迪与美学洗礼。
以漆为材，以山水为情，数字为媒介，追求创作一种关于生命、时空以及东方灵性哲学“天人合一”的灵性场域。由多台明基投影机打造的如梦如幻的场景引人进入一个自发性冥想的体验。
《浮游生物》
由两台明基短焦投影机用全息投影技术，体感侦测技术打造的《浮游生物》展项成拍照打卡网红景点。
《流动的城市》
影像跟随音乐变化
现代文明根植于城市环境，因此我们所熟悉的风景也不再是河流山川，而是高楼建筑，我们眼前风景的新陈代谢的速度是如此之快，让人怀疑脑海中对这座城市的记忆、对我们周遭的环境是否还能在现实中找到凭证来确认记忆的真实性。一台明基投影机精彩展示了线条和粒子构成城市建筑。
《深空》
徜徉于星空，步入自我的内心深处
致敬每个人心中对于宇宙星辰那永恒的乡愁，为深陷红尘的我们献上头顶一片灿烂星空 ．
《你眼中的永恒》
AI人工智能艺术，启发孩子感官想象力
在这个作品里我们教会计算机去看这个世界，然后去观察计算机眼中的世界的样子。它由人工智能模拟这个过程，一切可以被采集的视觉元素都将转化为人工智能AI处理的信息，经过算法的转译，变成海边的日出与日落的景象，正如法国诗人兰波写“永恒就是太阳与大海的互相交映”(Eternity,It is the sea mingled with the sun)。
《宇宙之瞳》
数学之美，穹顶Mapping，回归宇宙源头的美学体验
这个作品中4台明基工程投影机用穹顶Mapping投影的方式让人们用直接的经验去感受数学之美，赋予观众以沉浸式的体验，富有仪式感的场域设计让人有如置身于一个迷幻艺术的殿堂的神殿。这种与日常体验有着巨大差异的视觉同时也破除着观众头脑思维所依赖的对于世界的认知模式，随之进入思维减弱而潜意识活跃的“冥想状态”，从而得到身心彻底的舒缓放松与疗愈。
时下，商业与新媒体艺术的结合非常抢眼，在博览会、发布会等商业活动里，策划者和商家普遍认识到了新媒体艺术的魅力，推出一系列合作尝试无疑带动了新媒体艺术的升温。明基投影机让艺术家的作品通过科技的方式来连接艺术和大众的关系，增强艺术作品与观众的互动性，从而使艺术与大众产生更多共鸣，让艺术真正走进大众生活，实现艺术生活化，生活艺术化。
