2019年10月23日—2019年11月30日
上海科技大学创意与艺术学院
开启「前景：技术与叙事」计划
曹澍个展《风吹草动》
潘芊羽&邵明慧双人展《即景》
生物工程、人工智能等由人类发明的诸多技术
正在对我们身体、记忆、历史、哲学…
进行前所未有的改造
而这个世代的艺术家
他们是如何回应的？
三位青年艺术家
呈现了一组关于
「人与技术」的观察样本
也是关于「技术与人」的提问
（本次展览免费向公众开放）
曹澍个展《风吹草动》
展览日期：2019年10月23日—2019年11月30日
开幕时间：2019年10月23日16:00
展览地点：创意与艺术学院 北楼大厅
主办：上海科技大学 创意与艺术学院
策展人：徐缓之
艺术家：曹澍
费用：免费
此次展览将展出曹澍于近三年期间完成的多件作品，以多组具备互文关系的3D渲染动画装置为线索，以探索个人记忆中“演出的后台，卸妆的演员、道具物品散落一地的'发生现场'”。
展出作品：《西西弗斯》
《西西弗斯》，曹澍，2017，
3D渲染动画装置，循环
“西西弗斯”，由大小不等的数十个GIF组成，作者利用3D软件手工建造出一个个记忆中的物和情境，试图建立起一种视觉图像之间并置呈现的关系。正如同侦探片中毫不相干的片段并置，可以令人不可思议地通过标记关系网来解决案件一样。梦和记忆的情景并置，铺陈展开的是个体历史的图像学。只有不断闪回的连续25帧，并没有线性的叙事。记忆如同西西弗斯神话，石头到了山顶，故事就结束，并不存在这个情景的起因和结局，似乎我们没有办法在单一、重复而又令人绝望的时间中看到任何其他可能。
展出作品：《忧郁的北温带》
《忧郁的北温带》，曹澍，2018
3 屏幕3D 渲染影像装置，时长 4'10''
梦作为一种电影的终极形式，让记忆的时间并置铺陈在同一维度里。作品有三个视角，三个角度审视同一个空间，这个空间全部由3D软件建模渲染生成，其中的物和情境源自作者2015年的8月20日的一场梦，作者通过手工还原全部记忆细节的过程，来审视一个可视化的自我潜意识。关于一个素未谋面的、停留在道听途说的几个记忆片段中的亲戚，他在西北核城参与原子弹项目，一生都是秘密。阿拉斯泰尔•雷诺兹的科幻小说Zima Blue中，那块来自工业流水线的蓝色泳池瓷砖，“隐藏了超越宇宙真相的力量”。Zima“花了整整一辈子的时间才找到了它，把它解放出来”，这是他穷极一生寻找的那个背景，没有这个背景，其一生的存在都毫无意义。作者认为这个梦中隐藏着那个背景。
展出作品：《活在昨天的人》
《活在昨天的人》，曹澍，2019
3D渲染影像，时长 5' 26''
一个声音贯穿于影片，这个匿名的、梦呓般的发声者，诉说着一个关于昨天的故事。影片中的语句取自作者自己几年来记录的梦中听到的一些语句，发声者的声音似乎来自不同的地方，来自不同的“化身”，而发声者自己却是藏匿的。它的每个化身都是“这个昨天”的塑造者，而昨天恰恰构成了未来。“活在昨天的人”属于电脑预渲染影像，延续了作者关于数码存在物、多视角、空间叙事的探索。
展出作品：《公园一角》
《公园一角》，曹澍，2017，
3D渲染动画 单通道版本，时长 10' 32''
作者重读自己童年所有日记的过程中，一个记忆中早已消失的背影突然浮现。我回到记忆的现场，去寻找她存在的证据。影片全片由计算机软件渲染生成，从头至尾一镜到底，如同一个梦境中穿梭的漫游者，在记忆中的废墟物中穿梭，梦境和回忆在偏离和虚构中交织。记忆的幕间，我能看到幕后那些卸妆的“演员”们，那些潜意识中被压抑的现场。
关于艺术家
曹澍
曹澍，1987年生，工作生活于杭州，作品主要方向为3D渲染动画装置，近些年曹澍的作品关于数码存在物之于记忆的关系、空间中的多视角叙事、CG 渲染技术中的观看等方面。曹澍2017 年于巴塞尔进行瑞士文化基金支持下的 Atelier Mondial 艺术驻地，2019 年于日本横滨进行 A4 美术馆支持的黄金町艺术节驻地。近期展览包括：2016 汉堡 China Time 国际艺术节 （法尔肯贝格大厅，汉堡，德国，2016 ）；莱比锡动画与纪录片电影节 （莱比锡，德国，2018 ）；2018 中国当代艺术年鉴展 （北京民生美术馆，中国，2019 ）等。www.caoshuart.com
