数字影像时代，新媒体为舞台注入了全新的活力，使舞台不再是孤立的舞美场景与单一的人物表演，而成为真实与虚拟交织的艺术形态。
数虎图像新媒体导演、创意总监陶凯在会上作分享
7月13日，网易首届云计算科技论坛“云创大会”在浙江杭州召开，来自各行业企业家，云计算、大数据、人工智能等领域的一线专家及资深投资人汇聚杭州，就商业模式创新、技术赋能、产业数字化升级等话题展开思想碰撞，探讨并洞见各行业未来发展的新方向。数虎图像新媒体导演、创意总监陶凯以“多媒体科技为舞台带来怎样的视觉革命?”为题，与数百位技术大咖一起共话新媒体技术革命及商业与技术的最佳实践案例等内容。
本届网易云创大会是由杭州滨江区政府和网易主办，网易云承办的杭州年度科技盛会，以“商业匠心、技术创新”为主题，致力于打通技术创新与商业成功之间的通道。大会分主论坛和教育论坛、电商论坛、文娱论坛、金融论坛、游戏论坛、新直播论坛6个分论坛。
陶凯在会上作分享
陶凯就文娱论坛板块“互动视听，体验时代的技术革命”的主题，结合新媒体技术的发展、科技舞台的应用探索及数虎图像的商业成功案例，分享互动视听时代的多媒体舞台技术革命。
“没有不能颠覆的传统”
宋城演艺的商业奇迹
陶凯认为，今日的舞台已经是各方面综合技术与艺术交汇的地方，尤其是进入数字影像时代，新媒体为舞台注入了全新活力，使舞台不再是孤立的舞美场景与单一的人物表演。数字化科技的仿真与创造力，让舞台多了一层虚拟空间，成为了真实与虚拟交织的艺术形态。
“千古情”系列特辑
以《宋城千古情》为例，目前已累计演出20000余场，接待观众6000余万人次，成为“同一舞台拥有世界之最的观看人数”的演出，可谓是多媒体演艺的商业奇迹。数虎图像从2007年的《宋城千古情》到《吴越千古情》、《三亚千古情》、《丽江千古情》、《九寨千古情》、《泰山千古情》，到2017年的《炭河千古情》，一直参与宋城演艺“千古情”系列演出的多媒体设计创作，在与总导演黄巧灵的合作过程中，舞台设计由主屏LED加上侧条屏，逐渐一步一修改地加上可变形的错落机械LED、纱幕投影、水瀑布等元素。
“‘千古情’就是一个情节一阵掌声修改出来的剧目，宋城就是黄巧灵一步一个脚印走出来的乐园。”陶凯说，“千古情”系列从最初的小小室外舞台，转换为多媒体形式的大剧院，直至成为世界剧目上座率最高的品牌演出，这与新媒体技术的发展应用，以及宋城演艺不断求新、求变的颠覆演出传统是分不开的。
2017年演出的《炭河千古情》
新媒体舞台有多新?
全息、LED、裸眼3D、CG与VR
英国原版音乐剧《人鬼情未了》中，视觉特效师通过多媒体镜面全息手段实现男主角化为鬼魂穿越自家大门，和利用多媒体来展现行进的地铁与男主角成为鬼魂后拥有的超能力。这才得以将一部玄幻题材的电影搬上舞台，让舞台的魅力再一次征服观众。
全息技术在舞台上的应用是较为普遍的，通过投影墙Mapping、投影纱幕、45度放置的全系膜、高清LED配合实现全息效果演示。
鸟叔全息演唱会分尸式解析视频
舞台的其他展现形式如LED带来的空间革命。在深圳东部华侨城天禅剧场，数虎图像为演出《天禅》设计了全空间的全景影像系统。通过多层次错落的LED成像设计，使得LED不再是以背景为主，而是出现在舞台中央与舞台两侧，并随着场景的变化改变空间位置与造型。
《天禅》演出现场
《天禅》空间设计预演
裸眼3D技术则是多媒体舞台的终极展现形式。在东方卫视明星跨界时尚真人秀《女神的新衣》中，数虎图像设计制作的裸眼3D倒计时开创了电视综艺领域的新舞台表现形式。
《女神的新衣》裸眼3D赏析
裸眼3D流程
CG动画技术在舞台中的应用，更多表现为前期。动画技术可以在演出前实现虚拟预演，提前呈现一台完整演出的舞台环境，为导演组提供前期观察和后期舞台调整的依据，有效缩减舞台搭建、人员现场处理等成本支出。
《寻梦龙虎山》动画预演
而虚拟现实VR技术的出现，更为舞台预演打开新世界的大门。在数虎图像与万达合作的合肥万达乐园多媒体黑光剧《梦蝶》中，首次创想VR舞台预演，使用头戴式VR设备，导演戴上眼镜置身于舞台空间，让VR里的虚拟动画模拟舞台最终呈现效果，以此证明导演对于舞台设计的设想及可行性。这也为今后各类舞台演出的创意和设想提供更多技术支持。
VR舞台预演
新媒体技术革新了演出观看形式
沉浸与流动
多媒体作为一种技术手段，拓展了空间限制，实现舞台空间多元化及立体化，进而加大了演出的表现力。伴随而来的互动体验也成为演出的一部分，于是沉浸式、流动式演出随之出现。
《天酿》场景模型图
在贵州茅台镇利亚德集团就打造了这样一台演出——《天酿》，将现代的展厅与舞台演艺相结合。整个演出全部采用新媒体艺术的表演形式，大量利用多媒体水元素，来体现国酒茅台的酿造文化。
演出中还动用了多种新媒体成像方式，除了异性LED、桶形纱幕，舞美制景的成像使用了近30台投影机，可以说影像基本是包裹在所有物质上了。演出舞者被360度环幕、穹顶、地面完全地包裹在其中，形成全包围无死角的演艺形式，开创了国内演艺又一崭新形态。这样一种沉浸式的演出环境，配合流动式的观影结构，观众可以在360度全方位的展演空间中体验国酒文化的魅力。
数虎团队的商业设想
让新媒体走进家庭
在合肥万达乐园《梦蝶》和哈尔滨万达乐园《丁香仙境》项目中，数虎图像尝试整剧创制多媒体儿童剧，整合黑光技术、操偶技术、多媒体舞美、虚拟主持人等多种舞台表现形式，以纱幕投影、LED大屏舞美联动打造多重立体舞台环境，带给观众更互动好玩的演出。
《丁香仙境》演出现场
另一方面，数虎图像旗下DT儿童剧以自身多媒体技术优势见长，面向4至12岁儿童及家长推出高端大型多媒体儿童剧，目前已有3D多媒体奇幻音乐剧《木偶奇遇记》等8部作品。多媒体儿童剧以裸眼3D 视觉技术、纱幕投影、立体影像等手段，让演出摆脱舞台空间限制，带来逼真梦幻的舞台环境。数虎图像自主研发的“虚拟主持人”应用于演出，实时互动功能更满足儿童对互动性、趣味性等方面的需求。
多媒体儿童剧
魔法故事盒、奇幻奥兹国全息立体小剧场则是这一系列儿童剧的衍生产品，综合运用采用增强现实(AR)、人工智能(AI)、计算机视觉(CV)、语音识别(ASR)四重新媒体感知技术，结合丰富的DIY互动娱乐内容，让家长和孩子一起动手搭建全息立体小剧场，满足“将儿童舞台剧搬回家”的愿望。
奇幻奥兹国
归根结底，多媒体科技之于舞台，是科技对艺术的延伸和拓展。或许有人认为太多的技术应用流于炫技，而非舞台所需的实质内容。这在陶凯看来，“炫技只是舞台多媒体化发展的一个初期阶段”，就像电影最初刚有声音一样，之后就会演变成这一综合艺术的一部分，文化内涵与作品本身要表达的内容才是舞台根本。多媒体科技的应用只是辅助，是为了舞台更好的呈现，一体化、沉浸感是更注重观众的体验，这才是演出延续生命力、提升自身竞争力的手段。
