从上世纪八十年代起计算机开始运用于博物馆的档案管理和信息检索。现在，随着计算机数字媒体技术的迅速发展，一些大型博物馆开始利用数字媒体技术对馆藏文物进行人性化、艺术化的演示展出，今天的博物馆不再只是简单的文物标本展示、收藏的机构，而是逐渐成为面向社会、满足广大人民群众需要的文化教育机构和信息资料咨询机构。要实现这种从“以物为主”到“以人为本”的转变就需要博物馆采取一种合理的展示模式，因此，数字媒体展示艺术显得不可代替。
数字媒体艺术在博物馆展示中的表达方式
高雅艺术的大众化表达
大众化的特征是：人人都可参与，打破时空界限。在社会民主化、文化大众化的浪潮下，传统的经典艺术的创造方式和审美理念已经不能适用于新兴的大众文化。数字媒体技术对多种媒体形式的融合以及其互动性的特征，为人们提供了广阔的艺术空间，尤其为原来没有机会或能力从事艺术活动的人们提供了体验的条件。在人们的互动参与下使高雅的、专业化的艺术美学日常化和普及化，使博物馆展示走出高雅艺术的小圈子，适应大众文化和大众审美。
传统艺术的现代化表达
在信息化的社会环境下，随着人们知识水平的不断提高，参观者已不再满足于只是欣赏展品，而是更多的想了解、探求展品背后所蕴涵的丰厚历史文化知识。同样人们也不再满足于博物馆传统的、文本说明的展示方式，而对具有画面的、动态的、三维的以及虚拟的展示方式产生了极大的兴趣。数字媒体运用多元的艺术手段，集图形、文字、声音、视频、图像等各种信息媒体于一体，再结合各种视觉与听觉媒介，使参观者完全置身于艺术的享受和感悟之中，符合现代的大众审美理念。
数字媒体艺术在博物馆展示设计中的优势
更有效的信息传达
博物馆内的文物标本和藏品，其最重要意义和价值在于它们作为一种信息载体，承载着历史文化信息，人们走进博物馆学习、欣赏的过程，实质就是一个获得所需信息的过程。所以，博物馆不单纯是一个收藏文物和标本的地方，而是一个传播文化信息和进行大众教育的地方。但文物的内在信息并不像视觉信息那样一目了然，需要深入发掘才会显现出来。普通参观者，特别是知识水平较低的参观者，对于文物的内在信息很难有较为全面和深入的认识。而数字媒体技术和艺术所具有的特点和优势恰恰能解决这个难题，数字媒体编创人员通过对藏品信息的统筹规划，以符合大众审美的艺术形式将文物的历史感、美感和意蕴淋漓尽致的传达给参观者。
更自由的鉴赏过程
多媒体技术己经进入了社会各个领域，多媒体、网络和数据库技术的发展也给博物馆的发展提供了更广阔的空间。博物馆数字化展示与传统展示方法比较，具有很多的优点，它能利用数据库技术对文物数据进行有效存储和管理，使观众能方便快速地查询到参观目标所在位置和需要的文物资料，迅速锁定参观目标。此外，数字媒体表现手法多元化，除了基本的文字、图片资料，还可以结合其它媒体技术，如将音频、视频有机的结合，运用三维技术与虚拟现实、数字影像等技术实现生动、形象的展示效果，使博物馆一改往日的沉闷，吸引更多的人了解文化关注文化。
更丰富的视觉表现
博物馆内陈列的文物一般都具有一定的历史性、文化性、专业性，人们单纯从文字上获取信息并不能全面的了解文物，而将多媒体技术和艺术运用到展示设计中，突破了过去的展墙、图片、文字等静态展示手段，以动态的方式，更加直观、直体、形象、生动、全面和艺术地展现在参观者面前，提高了展示的可看性和参与性。由于多媒体艺术是将文字、图像、动画、视频、音乐等通过编程方法整合在一个交互式的整体中，并以生动活泼的动态形式表现出来，因此能够给人以很强的视觉冲击力，现代化的数字媒体艺术承载着历史文化内容展现出来的效果，更符合现代审美，能够给人留下更深刻的印象。
更有效的资源利用
博物馆数字化展示的另一个优点就是文物资源展示利用率高，可以为不同时间、不同地点的观众服务。首先，这一优点便于博物馆与博物馆之间文物的交流和资源共享，能更好地保护文物，使它们不再因频繁的展览展示在搬运过程中受到自然的侵蚀和人为的破坏，从而解决了一直以来文物展示和文物保护之间的矛盾。其次，能使原来因文物保护而不能公开展示的重要文物或易受损的文物展示于众，大大增加了展品的数量和质量。
数字时代博物馆展示设计应注重体验
所谓体验，是内在的、个体的，它是参观者个人情绪、心境与事件的互动，是个人在知识、经验、记忆、认知等各个环节参与所得到的综合结果。所以体验是无法复制和精准重复的。在传统的博物馆展示中,对观众的需求、行为及心理关注较少，然而现在通过数字媒体展示设计,观众可以在舒适、互动、参与的氛围中感受博物馆的博大精深，从而轻松完成信息选择和接受的过程。可通过数字媒体实现的互动体验主要有以下几种方式：
有情节的虚拟展示设计
虚拟展示设计的核心思想便是体验主题的设计。虚拟展示设计中的所有元素、环节、界面等都必须围绕某个特征鲜明、创意新鲜的主题进行。让参观者在虚拟展示设计中能够感受到与真实场景展示同等甚至超越性的全新体验。所谓主题设计，即一个完整故事的构思和实现，它类似于多媒体游戏，即在某个时间、地点、思想、观念、情绪状态，从一个引人入胜的情节入手，在故事的构建中不断突出、强调、重复主题、形成强烈的个体感受和独特风格。主题式的虚拟展示设计是参观者在虚拟的展示世界中遨游，作为故事主角全程参与情节发生与发展，从而获得美好的体验，甚至当虚拟展示的过程结束时，这种强烈的体验和感受依然可以长期沉淀在参观者的脑海中。
多维度技术的应用
3D、4D技术几年前就已有所应用,随着多维度技术的出现,人们的视觉感受和经验也受到前所未有的冲击。从一定意义上讲，文物只是曾经出现在特定的历史环境中物品,我们看到的只是文物本身，对它所承载的历史信息并不容易理解。而如今数字技术的出现允许我们还原过去，可以让文物以它最原始、最真实的状态出现在我们眼前。因此,利用数字化手段进行的展示形式不仅是为了追求视觉艺术而进行的展示,还是为了还原文物所承载的那个时代的真实信息的一种展示。4D技术的运用，通过对视觉、触觉、嗅觉、听觉等所有感官的刺激，参观者不光是看到一件文物的存在，而是经历与之相关的历史片段，这种身临其境的展示会使文物的展示更有价值。
互动式的展示设计
这里说的互动式展览设计是指多媒体互动。在展示中尽量多地增加一些参观者可参与的项目，帮助观众理解展品，并通过亲自动手参与展览，加深对展览的印象。比如风筝的制作过程，我们可以制作一个有针对性的多媒体节目，可以让参观者在虚拟空间里，在恰当的程序引导下，按照自己的意愿做出各种各样的风筝。再如，对古代的战车结构可以设计一个战车的组装游戏，供观众在参观展览的过程中获得深层次的信息，观众在亲自动手拆卸、组装战车后，便会对古代的战车结构和原理有深刻的认识和理解，比用大量的文字或图片来表现更容易为参观者接受。
复原式展示设计
复原式的展览就是在陈列设计中尽量为观众提供一种现实的生活场景，使观众身临其境的对文物和历史进行直接感受。这种展览方式更具亲和力，拉近了观众与历史文物的距离。如上海博物馆与北京大学考古系联合举办的“山西晋侯墓群出土文物精品展”，按1∶1的比例复原了M93晋侯的墓室，让观众从山西运来的晋侯墓室上的“土”上走过，不仅有亲自到了发掘现场的感觉，而且很直观地看清了不易用其它手法表现清楚的墓室结构，给观众留下了深刻印象。
适应社会、走向大众、为广大群众服务是博物馆生存的基础。未来的博物馆建设中，我们应当摆脱传统的博物馆以“物”为中心的种种弊端,强调观众获取知识的主动性。利用数字媒体技术强大的优势，通过文字、图片、视频、动画等多维的展现方式，提供给观众“视觉、感官、娱乐、社交、学习”等各种体验,并利用强大的互动性使受众有大而自由的选择权和多角度的观察点，给传统文化在今天的继承与弘扬提供相对大的空间。
总结
现代化博物馆建立的最基础工作之一就是数字媒体艺术的运用。从静态到动态，从现实到虚拟，数字媒体艺术的运用让人们感受到人类文明及历史在眼前一一呈现。这种展品信息横向、纵向多维连接的展示方法，使得博物馆不再只是个沉闷的静态博物馆，而成为一个能够在人们面前说话的动态博物馆，能满足不同观赏者的不同观赏模式、不同观赏层次、不同观赏目的的跳跃式的博物馆，这是传统的博物馆展示所不可能达到的技术水平。数字媒体艺术改变着人们的生活，也改变着博物馆展示的方式，这种改变是具有时代意义的，它为社会的发展和社会精神文明的建设起到了巨大的作用。虽然目前我国许多地方的博物馆由于经济条件的限制，还未实现文物藏品的数字化管理和数字化展示，但数字媒体展示必然是未来博物馆发展的趋势。
