9月28日晚，扬州市首部大型音乐舞蹈诗《千古风流》在体育公园体育馆正式首演，将扬州悠久历史通过扬州“一条河、一个人、一条街、一朵花”这独有的“四个一”主题，用春、夏、秋、冬四个篇章进行串联，让观众通过这些经典典故、元素、民俗、文化连接起扬州城文化史，了解古今全貌。
他们来到这里，为了千年扬州史的演绎
总导演靳苗苗在排练现场
《千古风流》集结了业内一流主创团队：国家一级导演、北京舞蹈学院副教授靳苗苗出任演出总导演;中央戏剧学院舞美系教授、亚洲戏剧教育研究中心事业部副部长边文彤，及李健负责舞美设计;国家一级灯光设计师王瑞国，以及施章明、刘毅为演出进行灯光设计;数虎图像担任演出舞台视频设计制作。众多业内精英集结，全为2500年扬州的精彩。
舞台的秘密：山涧河海、亭台楼阁怎么出现
从小河流水到山间树林，从古城街道到浩瀚大海，从古韵到现代气息，一个舞台就足以呈现。除了背景屏、侧屏进行舞美影像呈现、营造不同场景外，在舞台置景方面主创团队颇费功夫。
舞台前沿环绕水道、布景
背景屏与侧屏上的瓦顶、飞檐造型，让整个视觉呈现古色古香。舞台前沿是环绕的水道，小船可以真正在其中行驶，极具水乡风韵。舞台一侧的石拱桥、小亭子、荷塘等布景，不仅装饰舞台，更是重要的表演场景。
不同的成像载体、表演场景及屏幕顶部屋檐设计
除了硬景舞美设计的精致外，台上不同方位还设置了投影幕、纱幕以及可移动屏幕，空中设有威亚设备，让多媒体影像随时与演员互动、与布景配合，变幻出各式场景。
影像的秘密：真假演员如何共同表演
为了让虚实之间的转换更加自然，数虎图像团队在舞美影像制作中以前期拍摄与后期包装相结合。前期绿幕拍摄后进行抠像，并将之融入到前期制作好的影像中，形成完整的场景。
在表现扬州热闹的东关街时，虚实演员让舞台一下子喧闹起来，让观众身临其中。背景立体影像让舞台纵深感凸显，从近景到远景层次分明地展示了这条古巷最具扬州特色的生活方式。真人演员与背景影像中的演员和现实的真实比例相当，让人难辨真假。熙熙攘攘中，扬州市井图景真实可爱。
绿幕拍摄现场
互动：真人与虚拟场景的真实交互表演
演出中还有很多仿如魔术般的视觉呈现。例如，纸船在视频与真实舞台之间穿梭，时而实物时而是虚拟影像;真人演员与虚拟演员无缝切换，呈现出上天入地的梦幻场景。
扬州八怪是这里文化的重要象征之一，他们或围炉而坐，或在山林间吟诗作画，随着他们手中笔的飞舞，锦绣文章、画作流淌在影像中。投影幕倾斜下来，扬州八怪大展身手，手中丹青妙笔凝固在影像中，留下不朽的作品。
另一最令人称道的，不得不提“鉴真东渡”一幕。纱幕落下，影像中莲花盛放，围绕莲花座旁，佛光普照。莲花座上的正是鉴真，他一心前往东瀛弘扬佛法与文化。影像幻化出东行路上的困难坎坷。
鉴真东渡
最惊险的当数鉴真海上遭遇巨大风浪一场。数虎图像制作人员以背景风浪影像与前置纱幕影像配合，呈现出海上暴风雨的惊涛骇浪，道具船只在风浪中飘摇，扑面而来的大浪让人不禁替鉴真和尚捏了一把汗，也让人钦佩他的决心。
时间长河奔流不息，当现代扬州呈现在台上，当茉莉花绽放、《茉莉花》响起，《千古风流》既述说了这座城市的绝代芳华，也自信地告诉人们：数风流人物，还看今朝!
《千古风流》主创团队合影
演团队（中：靳苗苗，左一：张颖，左二：欧思维，右一：李伟斌，右二：吕梓民）
主创团队
主创人员——
总监制：卢桂平 董玉海
总策划：李继业 季培均 张福堂
总撰稿：罗斌
总导演：靳苗苗
艺术总监：杨文昭
演出统筹：钱艺春 潘志强 邵银兰 王鹭声 施章明 秦如峰
导演组：李伟斌 吕梓民 欧思维 张颖
音乐创作：谢鹏
舞美设计：边文彤 李健
灯光设计：王瑞国 施章明 刘毅
服装设计：张译丹
舞台视频设计制作：数虎图像
威亚设计：张大伟
造型设计：贾雷
音响设计：张海坤
道具设计：李健 张顺齐
服装艺术总监：沈星河
舞台技术总监：常水强
主办单位：扬州市城庆领导小组办公室
扬州市文化广电新闻出版局
扬州市蜀冈-瘦西湖风景名胜区管委会
承办单位：扬州市歌舞剧院有限公司
扬州瘦西湖旅游发展集团有限公司
演职人员——
舞台监督：黄河 沈涛
舞美设计助理：王铭 胡新荣 文悦
威亚制作：北京飞影盛世文化交流有限公司
灯光操作：乔木 张磊 张元
音响操作：王成 于国生 涂祥胜
舞美制作：北京彤悦文化交流有限公司、
扬州市歌舞剧院有限公司
录音、缩混：江松松 段小舟
统筹：高飞 王梓平
监制：陆友宝 钱艺春
