投影丰富舞台空间层次提升演艺互动体验
舞台演艺行业的发展与技术发展、设计师们的创新意识以及源源不断的创意息息相关。从传统的布景到LED舞美影像，再到以投影形式进行影像的呈现，舞台空间层次越来越丰富，演出与观众的互动也越来越密切。
一、从演出的“进化”看舞台演艺发展趋势
我们先看两个新鲜的例子。
第一是16号刚进行的南京青奥会开幕式，相信看过演出的话一定会对超大面积投影和多层空间互动的创意有深刻印象。广场地面以及场地两端的“浑天仪”圆形小舞台和紫金山天文望远镜三个表演空间遥相呼应，多媒体影像实现地面、空间乃至体育场上空联动。
第二是上个月在深圳欢乐海岸首演的剧场秀《极·力·道》，数虎Digital Tiger团队担纲了这个演出的舞美视觉创意设计以及多媒体影像制作。这个表演有很多大胆的尝试，例如不设观众席，用全投影方式呈现舞美影像;表演扩展到360度剧场空间;演员与观众随时互动，观众参与演出等等，让这场秀成为由全场共同参与的行为艺术。
举这两个例子是因为个人认为它们一定程度上反映了如今舞台演艺的发展趋势。
首先，舞台概念逐渐模糊化，有时观众甚至置身于舞台，《极·力·道》就是这样。
第二，表演场地空间界限不断打破，多层表演空间联动提升现场沉浸感。青奥会开幕式上地面投影流动并飘升到空中，这种流动式的连接创意让不同层次空间有了交流互动，充分利用空间的同时让表演连接更流畅。
第三，互动效果提升，身临其境的体验式观演越来越受人们欢迎。
第四，从LED影像一枝独秀到投影迎头赶上。北京奥运开幕式让人们认识LED在舞台演出的作用，2008到2014这6年间，LED曾经一枝独秀。但随着技术发展，投影渐渐开始与LED同台呈现视觉特效，甚至全投影的形式开始出现。
以上可看出今后的演出，观众参与性、互动性、沉浸度、体验性将至关重要，相信今后的舞台演艺将围绕空间互动、人影互动、观众参与、体验式观演这几点发展。
二、投影与演艺的联姻
从前面例子和演艺发展趋势来看，相信大家已经能看到投影在舞台演艺中的作用。 如今演出里虚拟舞美影像与真实表演多有互动。LED影像因为隔着屏幕，容易削弱演员与环境的融入感。而投影影像与人的交互更加自然、密切。拿这次青奥会开幕式来说，讲述郑和船队下西洋的章节中，投影影像在地面上营造波涛汹涌的海洋，而行走在投影影像之上的船队仿佛真的在海上航行。这种形式让现场无论从真实感或演员与环境的互动上来说都取得了良好效果。
但投影对环境要求高这一点毋庸置疑，效果极易受到其它因素影响。如影像效果与现场环境光需要经过严谨调试才能达到最佳效果，影像色调也会影响投影效果。我们在《极·力·道》项目中因为影像需要做成黑白风格，投影到剧场墙上后很容易丢掉细节。但通过不断调试，我们最终克服了这个问题。相信随着技术不断发展，这些问题以后将逐一克服。我们在很多项目中也不断研究如何提高投影影像的质量，取得了一定效果，这鼓励我们不断做出尝试，在合适的地方大胆运用投影，让影像与演员、影像与观众有互动。
《极·力·道》黑白色调影像投影
三、全投影不断创新视觉感受
投影在演艺行业的应用范围不断扩展，让演出的体验度与交互性得到有效提升。在将投影应用到演艺方面，数虎一直在探索。从早期《复兴之路》在人民大会堂穹顶和墙面实现结构投影塑造场景起，数虎不断尝试在演出中利用结构投影、全息投影、纱幕投影，并有所收益。
大型舞蹈史诗《复兴之路》
大型多媒体音舞诗画《国风·琴棋书画》中，我们首开国内先河，采用全投影方式呈现舞美影像，打破成像范围局限，使影像与演员表演融合更加自然、互动更加充分。及至今年的《极·力·道》，我们再次采用全投影，并且做了更多尝试，取得成功。
多媒体音舞诗画《国风·琴棋书画》
在国内首例塔身投影秀《铁塔传奇》中我们运用结构投影，将立体影像投放到不规则的开封铁塔塔身上。
塔身投影秀《铁塔传奇》
本周六即将在东方卫视播出的综艺节目《女神的新衣》，由数虎提供舞美视觉设计制作，从舞台地面到背景幕将以投影呈现不同场景，并首度在电视综艺节目中运用裸眼3D、全息投影。
电视综艺Fashion Show《女神的新衣》
如今，舞台演艺从以往的单向性表演发展为实时交互式演出，影像技术与投影技术的发展，将给舞台演艺带来更加丰富新颖的视觉表现形式，让演出现场观众获得更加逼真的互动感受。
