全方位创新造就《女神的新衣》视觉亮点

    把舞台“拉”出来

    在一般晚会舞台上大多把景片、场景往后压，舞台是一个大平台。在节目中为了让舞台空间纵深增强，宫鹏把舞台设计成T台形式：“传统戏剧也好，歌舞剧也好，因为受到舞台的局限，观众在台下看时会感觉所有东西都在一个平面而看不到一个立体的空间。而T台是伸出来的，这样就把整个舞台往外拉，将空间拉出来，用空间营造氛围，呈现一个变化的舞台。”

    在导演的想法基础上，数虎团队加入更多设计，让整个舞台的六边形元素更加立体，易于表现裸眼3D效果。“我们在设计中考虑了影像和成像介质如何结合的问题，将视觉效果从空间角度考虑，使之与舞台造型、舞美道具结合成一个完整的视觉。”数虎创意总监陶凯说。

    为了让舞台在十期节目中保持精彩，数虎在设计时还隐藏了很多造型手段在其中，促进影像与实物之间的结合。

    用舞台剧传达服装理念

    如果是纯粹的专业T台秀，依靠几个模特在台上走，有多少观众愿意坐在电视机前看一个多小时?此前对剧的形式与应用多有研究的宫鹏觉得把舞台剧形式用到这个节目中，用讲故事方式来表达服装理念：“这种形式目前电视节目中还没有做过，所以我们就想到尝试把舞台剧元素用到T台，作为节目包装形态，并将舞美视频应用进去。”

    其实在当初提出舞台剧概念时，由于是第一次尝试，灯光、舞美、多媒体等部门的配合仍需要磨合，因此一开始并未达到理想状态，但在后面随着大家对这个概念理解的深入，节目的整体视觉呈现渐入佳境。尤其从第三期起，Nana火车站离别情景剧、亲子露营、洞穴探险等，几乎每期都有令人印象深刻的故事。

    学会配合电视语言讲故事

    宫鹏导演一再强调“要用电视镜头来思考问题”。因此导演需要事先考虑好如何用镜头语言表达，使之与舞美视频、道具、灯光、舞蹈、演出特效配合，以镜头串联告诉大家这是一个什么情景、环境与主题下的故事。比如Nana火车站的情景剧，故事起因、经过、结果，每个点都要用镜头语言来说，这是一个很大的难点。

    对于以往更擅长从画面去思考的数虎团队而言，这也是一次挑战与学习。数虎视觉导演玥鹏坦言，这次在与导演的合作中学会了很多：“宫导在意视觉呈现出来的舞台效果、机位动的时候整个空间是怎样的，包括影像与舞美道具、演员走位的配合等。我们这次学习到了更多电视语言方面的东西”。

    用时尚的视觉表达方式演绎“时尚”

    对立志于打造“最时尚节目”的《女神的新衣》，亟需改变以往对服装、时尚的表现方式。于是，创作团队把全投影、裸眼3D、全息影像等都纳入了舞台视觉表现体系，打破了常规电视节目的固有视觉表现形式。

    这次是常规电视节目中首次运用裸眼3D视觉，为了立体视觉效果更加出色，雅迪作为数虎视觉技术总监，在前期与整个团队首先通过3D视觉模板进行效果测试。由于项目周期紧张，无法等待现场舞台全部搭建完成再进行测试，为了尽量模拟真实舞台效果，数虎团队特意按比例搭建了一个微型舞台，加快测试进度。雅迪还与负责投影的团队冒着炎热在进行施工、没有空调的现场进行一遍遍调试，保证了让观众看到出色的裸眼3D效果。

现场测试

    在全息方面，陶凯表示，在这里，全息并不完全是作为背景手段使用的，意在让舞台上前景、中景与背景分明：“在互动表演中，全息作为前景手段，虽然放得有点远，但核心在于可以把影像放到演员的前面，配上魔法般的效果，例如让演员瞬间消失，或者周围出现其他多媒体的特效进行辅助。整个舞台组合的效果凸显了空间层次。”

测试

    对于全投影，因为影像包裹舞台，是整个环境的塑造者，因此影像与道具、演员走位的配合就至关重要。“其中我们有做过一个火山的场景，在舞台正中心的旋转台吊起一块巨大的白布，能包裹住整个舞台面，作为承载部分投影的界面。吊起来之后影像就有了高度，火山形象更加逼真。”玥鹏表示。此外，团队必须有应急备案：“根据彩排的情况，有时道具的摆放和形状、演员展位跟之前决定的不一样，我们在现场就要做一些紧急调整。”

前期出图

    突破超短制作周期限制

    十期节目，每七天录制一期，连带开场秀每期八个影像，在初期项目会议中，有资深电视人表示“一个星期之内完成这些东西是不可能的。”
    回顾当初，陶凯坦言当时也很紧张：“虽然我们认为是可行的，但毕竟之前没试过在这么短时间内进行设计制作，所以如今我们完成了这个挑战，打破了所有时间条件的限制，这是最大的突破。”

录制现场呈现

    的确，一期录制结束后连夜开下期创意会，前期美术设计，设计环节还要设计与道具的定点，再加上制作与技术环节、现场调试，每一个细节都对整体有巨大的影响。最终团队之间的默契配合，以及两组制作人员的轮流作业方式，保障了项目的顺利。

    在锐意创新、勇于尝试的人心里，每一个困难都是通往成功的垫脚石。所以，我们看到了不同于以往电视节目的《女神的新衣》。

    创作人员的话：

    希望通过这种方式去告诉电视机前的观众最时尚的东西是什么、最时尚的视觉表达方式是什么。……这是一次尝试，我们需要这种尝试。

    ——《女神的新衣》总导演 宫鹏

    电视舞台效果的走向是多元化的，观众对视觉要求也会越来越高。我们希望把能想到的、好玩的东西在条件允许下融入舞台，让整体视觉更精彩。

    ——数虎创意总监 陶凯

    我们要思考如何让十期节目的舞台呈现不重复、让节目场景多元化，需要在很短的时间内对创意设计可能达到的效果做出准确判断。

    ——数虎视觉导演 玥鹏

    立体效果呈现是有规律可寻的，没有最好，只有更好。更重要的一点——视觉表现的灵魂是创意，有了好的创意，技术才能为整体呈现锦上添花。