女神的新衣Fashion Show视觉是怎样炼成的

    10月25日，国内首档明星跨界时尚真人秀《女神的新衣》第一季圆满收官。节目由东方卫视、广东百合蓝色火焰文化传媒股份有限公司携手打造，宫鹏任总导演，资深音乐人刘天健任音乐总监，数虎Digital Tiger担纲创意多媒体舞美视觉设计与制作。

    节目共10期，每期6位女神级明星围绕同一主题进行服装设计，并在24小时内完成制作，然后进行T台走秀，推介自己的设计理念，尽可能获得代表市场的四位买家与顶级时尚观察团、现场观众的青睐。最后四位买家现场竞拍，价高者将得到女神设计衣服的版权。

    《女神的新衣》开创电视节目多个“第一次”

    据悉，节目刚收官就已经在第21届中国国际广告节上获得中国元素国际创意大赛商业创新奖，业内人士更将其作为范本研究。

    《女神的新衣》创造了国内电视节目多个“第一次”：第一次为一个节目量身打造摄影棚;第一次将电视与电商结合、互动，打造一档即看即买的电视节目;第一次在常规电视节目中运用全投影视觉呈现;第一次在电视节目中使用目前全国最大尺寸的全息膜;第一次将裸眼3D视觉效果引入常规电视节目现场。《女神的新衣》在视觉表现方面打破成规，为观众带来新颖的视听效果。

    时尚：六边形舞台闪亮

    T台从台型到背景投影幕、LED屏幕形状的设计是六边形元素以不同拼接形式形成的。这些六边形不是规则的平面，立体化效果让时尚感自然流露。

    数虎创意总监陶凯介绍，六边形是导演组一开始就给出的舞台参考：“但我们在六边形的设计上做了点改变，让它立体起来，形成如同钻石切割面般的效果，使之更符合‘女神’概念。这样立体化之后的六边形组合和凸出的棱角更适合玩裸眼3D，让立体效果更显著。”舞台还包含了升降台、空中小舞台等，可以根据需要进行“大变身”。

    火爆：裸眼3D震撼

    《女神的新衣》首开国内电视节目先河，将裸眼3D应用在T台秀录影开场。数字从背景屏后、地面、空中等不同方位，沿着设定路径出现、运动，如同实物模型般真实。数虎视觉技术总监雅迪解析：“在这里，裸眼3D效果的呈现是变形校正、地面延伸成像、成像载体材质、灰度值、现场灯光亮度控制等技术与条件共同协作的结果。为了保证视觉效果，我们前期会与整个团队首先通过一些3D视觉模板来对视觉效果进行反复测试。”

    在制作方面，每期开场秀皆根据当期主题进行视觉设计，虽然同是数字倒计时，每一期观众看到的数字在形状外观上都不尽相同，但有一点不变的是视觉的立体效果。为了突出立体感，数虎团队在制作的时候从阴影、景深、纵深等方面下功夫，并让层次更为丰富。当然，创意也是十分重要的一环，正如雅迪所说，创意是视觉表现的灵魂，好的创意是视觉表现的关键所在。

    冲击：投影包裹舞台

    为了呈现全方位视野，节目地面投影应用了15台投影机，背景主画面应用了13台。在T台秀中，投影在舞台地面、背景形成整体统一的视觉，与道具置景结合让剧情场景更加完整。

    对于为何考虑使用全投影形式而摒弃目前在节目中利用得最多的LED屏，数虎视觉导演玥鹏表示，与传统LED相比，投影最大的优势是没有颗粒感，让观众可以感觉完全融入到场景当中，因此跟道具和整个舞蹈的配合方面来说，投影营造出来的氛围感更强，因此经过与总导演宫鹏以及节目组所有相关团队讨论后，决定使用投影的形式来代替LED。

    魔法：全息影像养眼

    为了达到极致视觉呈现效果，节目组定制了全国最大的一块全息膜。全息影像可作为舞台表演的环境氛围烘托，如在第九期熊黛林的秀中，背景全息影像与舞台表演结合，展示了热闹的Party现场，接近真人比例的影像演员以及背景塑造，使整个舞台层次更加丰富。

    全息还可以作为表演的前景使用。例如在第五期尚雯婕的摇滚秀中，总导演宫鹏将影像置于演员前面，演员在后面表演的时候，影像配上魔法般的效果，有助于演员与影像的互动表演。可以唯美、可以魔幻，不同的风格可以让表演更有质感。

    7天制作周期大挑战

    提到项目中的挑战，陶凯、玥鹏、雅迪都不约而同提到制作周期的问题。在这个项目中，数虎团队上演了一出超短制作周期大挑战的“真人秀”。

    节目录制周期为每七天一期。每期有1个裸眼3D开场秀、6个女神T台秀、1个男神秀共计8个影像，从前期创意、手绘、制作、渲染、裁屏、现场调试修改到最后录制一共只有7天时间。

    昼夜赶制作

    有了丰富新颖的视觉表现形式和强大的制作能力，《女神的新衣》这个创新型的时尚节目中出彩的视觉制作过程是怎样的?团队经历了怎样的考量、克服了哪些困难?在下一篇《全方位创新造就<女神的新衣>视觉亮点》中，主创团队告诉你答案!